To appreciate fully the appeal of H

To appreciate fully the appeal of Hellenistic sculpture, we must remem- ber that, like earlier Greek sculpture, it was painted in bright colors. The fourth-century sculptor Praxiteles, in fact, reportedly remarked that his best statues were "the ones colored by Nicias," a leading painter of the time (Pliny, Natural History 35.133). Hellenistic art differed from Classical art, how- ever, in its social context. Works of Classical art had been commissioned by the city-states as a whole for public display, or by wealthy individu- als to present to their city-state. Now sculptors and painters created their works more and more as commissions from royalty and from the urban elites who wanted to demonstrate that they had artistic taste aligned with that of their social superiors in the royal family. To be successful, the artists had to please their rich patrons, and so the increasing diversity of subjects that emerged in Hellenistic art presumably represented a trend approved by kings, queens, and the elites. Sculpture best reveals this new preference for depictions of human beings in a wide variety of poses, many from private life, again in contrast with Classical art. Hellenistic sculptors portrayed sub- jects unknown in that earlier period: foreigners (such as the dying Gaul), drunkards, battered athletes, wrinkled old people. The female nude became a particular favorite. A naked Aphrodite, which Praxiteles sculpted for the city of Cnidos, became so renowned that Nicomedes, king of Bithynia in Anatolia, later offered to pay off Cnidos's entire public debt if he could have the statue. The Cnidians refused.
A lasting innovation of Hellenistic art was the depiction of abstract ideas as sculptural types. Such statues were made to represent ideas as di- verse as Peace and Insanity. Modern sculptures such as the Statue of Liberty in New York harbor belong in this same artistic tradition. So, too, modern neoclassical architecture imitates the imaginative public architecture of the Hellenistic period, whose architects often boldly combined the Doric and Ionic orders on the same building and energized the Corinthian order with florid decoration.

Hasil (Bahasa Indonesia) 1:

Untuk menghargai sepenuhnya daya tarik Hellenistik patung, kita harus remem-ber itu, seperti sebelumnya patung Yunani, dicat dalam warna-warna cerah. Abad ke-empat pematung Praxiteles, pada kenyataannya, dilaporkan mengatakan bahwa patung-patung terbaik nya "yang diwarnai oleh Nicias," seorang pelukis terkemuka waktu (Pliny, 35.133 Natural History). Seni Hellenistik berbeda dari seni klasik, bagaimana - pernah, dalam konteks sosial. Seni karya klasik telah ditugaskan oleh negeri secara keseluruhan untuk tampilan publik, atau dengan menonjolkan unsur Personality-als kaya untuk menyajikan kepada negara-kota mereka. Sekarang pematung dan pelukis menciptakan karya-karya mereka lebih dan lebih sebagai komisi dari royalti dan para elite perkotaan yang ingin menunjukkan bahwa mereka memiliki cita rasa seni yang selaras dengan atasan mereka sosial dalam keluarga kerajaan. Untuk menjadi sukses, para seniman harus silahkan patron mereka kaya, dan jadi meningkatnya keragaman mata pelajaran yang muncul dalam seni Hellenistik mungkin mewakili sebuah tren yang disetujui oleh raja, Ratu dan para elite. Patung terbaik menunjukkan preferensi baru untuk penggambaran manusia dalam berbagai pose, banyak dari kehidupan pribadi, sekali lagi dengan seni klasik. Pematung Hellenistik digambarkan sub-proyek turnkey diketahui dalam periode sebelumnya: Asing (seperti Gaul sekarat), pemabuk, babak belur atlet, orang-orang tua yang keriput. Telanjang wanita menjadi favorit tertentu. Aphrodite telanjang, yang Praxiteles membuat patung untuk kota Cnidos, menjadi begitu terkenal bahwa Nicomedes, raja Bitinia di Anatolia, kemudian menawarkan untuk melunasi utang publik seluruh Cnidos's jika ia bisa memiliki patung. Cnidians menolak. A lasting innovation of Hellenistic art was the depiction of abstract ideas as sculptural types. Such statues were made to represent ideas as di- verse as Peace and Insanity. Modern sculptures such as the Statue of Liberty in New York harbor belong in this same artistic tradition. So, too, modern neoclassical architecture imitates the imaginative public architecture of the Hellenistic period, whose architects often boldly combined the Doric and Ionic orders on the same building and energized the Corinthian order with florid decoration.

Hasil (Bahasa Indonesia) 2:

Untuk menghargai sepenuhnya daya tarik patung Helenistik, kita harus mengingat bahwa, seperti patung Yunani sebelumnya, itu dicat dengan warna-warna cerah. Abad keempat pematung Praxiteles, pada kenyataannya, dilaporkan mengatakan bahwa patung yang terbaik adalah "yang diwarnai oleh Nicias," pelukis terkemuka waktu (Pliny, Natural History 35,133). Seni Helenistik berbeda dari seni klasik, bagaimanapun, dalam konteks sosialnya. Karya seni klasik telah ditugaskan oleh negara-kota secara keseluruhan untuk tampilan publik, atau dengan kaya individu- als hadir untuk mereka negara-kota. Sekarang pematung dan pelukis menciptakan karya-karya mereka lebih dan lebih sebagai komisi dari royalti dan dari elit perkotaan yang ingin menunjukkan bahwa mereka memiliki rasa seni selaras dengan itu dari atasan sosial mereka di keluarga kerajaan. Untuk menjadi sukses, para seniman harus menyenangkan pelanggan mereka yang kaya, dan keragaman meningkatkan mata pelajaran yang muncul dalam seni Helenistik mungkin mewakili tren disetujui oleh raja, ratu, dan para elit. Patung terbaik mengungkapkan preferensi baru ini untuk penggambaran manusia dalam berbagai pose, banyak dari kehidupan pribadi, sekali lagi berbeda dengan seni klasik. Pematung Helenistik digambarkan jects sub dikenal di periode sebelumnya: orang asing (seperti Gaul sekarat), pemabuk, atlet babak belur, keriput orang tua. Telanjang perempuan menjadi favorit tertentu. Sebuah telanjang Aphrodite, yang Praxiteles terpahat untuk kota Cnidos, menjadi begitu terkenal yang Nicomedes, raja Bitinia di Anatolia, kemudian menawarkan untuk melunasi utang publik seluruh Cnidos jika ia bisa memiliki patung. The Cnidians menolak.
Sebuah inovasi abadi seni Helenistik adalah penggambaran ide-ide abstrak sebagai jenis patung. Patung tersebut dibuat untuk mewakili ide di- ayat sebagai Perdamaian dan Insanity. Patung modern seperti Patung Liberty di New York pelabuhan termasuk dalam tradisi artistik yang sama ini. Jadi, juga, arsitektur neoklasik modern yang meniru arsitektur publik imajinatif periode Helenistik, yang arsitek sering berani menggabungkan Doric dan Ionic perintah pada gedung yang sama dan energi urutan Korintus dengan hiasan kemerahan.